吴汝俊在献唱刘江瑞摄

绘图袁亮

    编者按

    昨天下午，著名京剧表演艺术家、京胡演奏家吴汝俊登上鉴真图书馆“扬州讲坛”，主讲京剧艺术的“传统与创新”。

    吴汝俊，毕业于中国戏曲学院，随后到国家京剧院工作。2014年获得“《中华之光》流传中华文化十大文化名人”的殊荣、现任中国戏曲学院客座教授、国家京剧院二团艺术顾问。

    此次讲座别开生面，以讲解为主线，串联起精彩的表演。台上台下，融为一体。今特辑录现场录音，以飨读者。

    扬州父老乡亲们，大家好，很荣幸来到扬州，尤其是来到鉴真图书馆“扬州讲坛”与大家结缘。

    京剧与扬州的渊源深厚

    作为艺术工作者，虽然我旅居海外，但心系祖国，眷恋着美好的家园。每逢佳节倍思亲，海外游子爱故乡。来到扬州，就会想到“淮左名都，竹西佳处”“故国歌钟地，长桥车马尘。彭城阁边柳，偏似不胜春”……诗人的笔下扬州城风光旖旎，风景如画。“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州”这一句像是要永远缀在世人的嘴边上。扬州，轻快灵妙的词儿，如花妩媚，就如琼花粉面、身姿丰润的水乡女子，婀娜着身段，让人憧憬如斯，心怀荡漾，不经意地流露出富庶、随和、传统、安适、体贴……

    使我深深感受到扬州不仅是风景秀丽的风景城，也是人文荟萃的文化城，历史长久的博物城，还有中国最古老的运河，汉隋帝王的陵墓，唐宋古城的遗址，明清私家园林，众多的人文景观，秀丽的自然风景，把扬州打扮得那么的俏丽，真的使我心旷神怡，也让我感到十分幸福、自在、高兴。

    扬州还让我学习到中国佛教在扬州的底蕴，同时还有着不同时代崭新的发展。史料上记载，扬州曾有200多座寺庙，佛教宗派也都有流传，比如唐代的鉴真，当今的星云大师，都在这里留下传法事迹。

    京剧与扬州的渊源就更深了。这要从1790年9月，乾隆皇帝的八十寿典说起。当时，各地戏班纷纷进京贺寿。北京城从西华门至西直门外方圆几十里内，每数十步就有一个戏台。进京贺寿的戏班中，尤其是来自扬州的徽班三庆班等崭露头角，引人注视。在舞台上，三庆班的台柱、著名戏曲艺人高朗亭男扮女装，一颦一笑，揽尽了京城百姓最多的追捧。

    也就是说，当时的扬州，其经济地位等同于今日的上海。当时中国重要声腔有京腔、秦腔、徽调、汉剧，这些重要声腔都凑集在扬州，飘扬在扬州大街小巷。

    演奏者和乐器如同恋人一样

    这些年，我离开祖国，流传中华国粹，今天向大家做一次诚恳的汇报。我4岁学戏，9岁学琴，21岁毕业于中国戏曲学院。京胡是剧种伴奏器乐，从伴奏到独奏，走过35年的光景。京胡也有悲欢离合，也有起承转合。

    京胡就两根弦，要把京胡作为独奏器乐，谈何容易，要让乐器抒情起来，用轻音乐去讲故事，不但弓法要够宽，还要把滚揉、滑揉等技法融合在一起，这需要艺术家去辛苦研究，才干有现在的京胡独奏、京胡协奏曲、京胡轻音乐，这和以往的曲牌不一样。这需要演奏者和乐器，如同自己和恋人一样，相互对话。

    日语里，呼吸、京胡是一样的，在拉京胡时，需要屏住呼吸，拉完协奏曲，再演唱会很难，嗓子会非常干燥，如同着火一样。

    所有艺术家，自己演唱的各种艺术，包含说唱艺术，都是盼望大家高兴，大家喜悦，大家的掌声，对艺术家来说是最高兴的。

    不久，我所表演的《孟母三迁》就会来到扬州演出，首先演唱的是扬剧版本，我的徒弟赵悦也来到了现场，请她为大家演唱选段。戏曲的学习需要很多年，这些孩子们能够保持在戏曲舞台上，实在可贵。

    我也很爱利益所戏，我的姥姥爱好听扬剧，爱好唱扬剧，所以我特别爱好扬剧。

    新京剧核心在于“新”“专”“爱”

    从1999年创作第一部新京剧《贵妃东渡》，到2011年《孔圣母》的公演，新京剧的创作经历了12个年头。其间，我还和众多艺术家一道创作了《七夕情缘》《四美图》《武则天》《天鹅湖》《宋氏三姐妹》《孟母三迁》等，从创作之初的战战兢兢，如履薄冰，到作品公演时的鲜花掌声，如释重负。各种的酸甜苦辣，是我和非物质文化遗产传承人、国宝艺术家共同的可贵艺术体验。